01 人物与距离
肖像中最难处理的往往不是技术，而是距离。镜头太近可能带来压迫，太远又容易失去情绪。编辑会优先关注那些在距离感上做出明确选择、同时仍然尊重人物状态的作品。
理由来自画面和公开资料，不以外貌评价替代摄影判断。
02 街道与偶然
好的街拍并不只是幸运撞见，而是摄影者长期训练对光线、速度和空间的敏感。我们关注那些能把偶然事件放进稳定构图的作品。
页面不会把普通路人写成虚构故事，也不会提供未经授权的原图。
03 系列与时间
当一组照片跨越较长周期，单张“漂亮”不再是唯一标准。编辑会看主题是否持续、人物和环境是否发生变化、画面之间能否互相解释。
没有资料时不会编造具体拍摄年月日来制造完整叙事。
04 光线与肤色
无论胶片还是数码，人物肤色都需要在整体色彩中保持可信。我们会注意高光是否保留、阴影是否脏灰、环境色是否影响人物。
这些判断属于编辑观看，不作为对作者后期流程的推断。
05 克制与留白
摄影经常在“多一点信息”和“少一点干扰”之间做选择。编辑会关注那些能够让画面留出呼吸、同时保持主题清楚的作品。
克制并不是空，而是把真正重要的元素放在更明确的位置。
编辑选择的尺度
编辑选择并不追求每个人都同意。它更像一份持续更新的阅读笔记：同一组作品可能因为人物距离值得注意，也可能因为系列顺序留下印象。我们会尽量把理由写成可以讨论的具体观察，例如背景是否干扰、光线是否保留面部层次、两张照片之间是否形成呼应，而不是只写“高级”“惊艳”之类空泛判断。随着阅读增加，旧的选择也可能被重新理解。栏目不会通过虚假热度为观点增加权威，更不会暗示编辑偏好等同于普遍排名。
每次选择都应能回到具体画面，而不是依赖模糊标签。
这让编辑判断可以被读者理解、质疑和重新讨论，而不是成为不可解释的结论。